Josh Siegel, kustos filma v Muzeju sodobne umetnosti, o ponovnem odkrivanju izgubljenih filmov in njegovem povezovanju z indijsko kinematografijo

Siegel, ki stoji za več kot 90 filmskimi, medijskimi in galerijskimi razstavami, je 26 let govoril o kuriranju filmov, svojem zanimanju za indijsko kinematografijo in prihajajočem festivalu dokumentarnega filma v New Yorku.

Josh Siegel

NEDAVNO je bil Josh Siegel, kustos filma v Muzeju sodobne umetnosti (MoMA) v New Yorku, na filmskem bazarju National Film Development Corporation v Mumbaju za pogovor in ogled novih in vznemirljivih indijskih filmov. Siegel, ki stoji za več kot 90 filmskimi, medijskimi in galerijskimi razstavami, je 26 let govoril o kuriranju filmov, svojem zanimanju za indijsko kinematografijo in prihajajočem festivalu dokumentarnega filma v New Yorku.

Kakšno zanimanje ima MoMA za indijsko kinematografijo?

V MoMA -i verjamemo, da kino kot umetnost spada poleg slik, kipov, fotografij itd. Naš program zajema celotno zgodovino kinematografije v vseh regijah. Neprestano nas zanima indijska kinematografija.

V petdesetih letih je imela MoMA vlogo pri ustvarjanju Pather Panchali (1955). Monroe Wheeler (takratni direktor razstav in publikacij MoMA) je bil v Indiji na umetniški predstavi, ko je slišal za tega mladega režiserja Satyajita Raya, ki se je zdel zelo obetaven, vendar ni imel dovolj denarja za dokončanje prvenskega filma. Tako se je Wheeler vrnil k skrbnikom in zbral malo denarja, da je Ray dokončal film. Svetovno premiero je doživel na MoMA. Nato smo leta 1981 naredili obsežno razstavo Film India, na kateri so predstavili indijsko kinematografijo iz različnih držav. Za Newyorčane je bil to globok potop v indijsko kinematografijo.

Bi lahko govorili o svoji povezanosti z indijsko kinematografijo?

Pred približno 17 leti sem ustvaril festival o ohranjanju filma, To Save and Project in prikazal sem več restavriranih indijskih filmov. Naredil sem številne razstave o sodobni indijski kinematografiji z Umo Da Cunha (kustosinjo in vodjo kastinga).

Poskušali so pogledati nekatere trende v indijski kinematografiji - od mainstreama do umetniških filmov. Z Lincoln centrom imamo festival, imenovan New Directorers/New Films, kjer smo v preteklih letih prikazali več indijskih filmov, med drugim Titli (2014), Court (2014) in S Durga (2017).

kako izgleda hikorijev drevo

Ko je MoMA pomagala Rayu, je bil to enkratni primer muzeja, ki podpira filmskega ustvarjalca?

Pravzaprav je bil to zelo redek primer. Očitno smo svoj denar dali pravemu konju, ker se je izkazal za enega največjih filmskih ustvarjalcev vseh časov. Danes zagotavljamo sredstva za dokončanje filmov, vendar v redkih primerih. Najpogosteje so to ustvarjalci filmov, s katerimi smo v tesnih odnosih, na primer Agnes Varda. Pomagali smo tudi Stevenu Soderberghu in Isaacu Julienu.

Koliko dela pri ohranjanju filma izvaja MoMA?

Imamo zelo robusten program ohranjanja. MoMA je edini arhiv v ZDA, ki zbira z vsega sveta. Predvidevam, da je Kongresna knjižnica najbližja institucija, ki jo imajo ZDA, v nacionalnem skladišču kinematografije. Ni izčrpen ali popoln. Z leti smo pridobili številne indijske filme.

Festival To Save and Project je bil z moje strani zelo sebičen trud. Bral sem o vseh teh filmih, ki so jih restavrirali po vsem svetu. Mislil sem, da je res žalostno, da jih nikoli ne bom videl. Odločil sem se, da bom ustvaril festival, da bom lahko sam gledal te filme v New Yorku. Zamisel je predstaviti prizadevanja nekaterih arhivov in neodvisnih filmskih ustvarjalcev po vsem svetu, da bi rešili svojo kulturno dediščino.

Kako MoMA izbira po vsem svetu?

Trudimo se biti čim bolj podkovani s svetovno kinematografijo. Imamo strokovnjake iz različnih medijev in regij. Začeli smo vrsto znanstvenih delovnih skupin, imenovanih C-MAP (Contemporary and Modern Art Perspectives), v okviru katerih vabimo umetnike in zgodovinarje z vsega sveta, da spregovorijo o umetnosti nekaterih regij, da jih bomo bolje razumeli. To vključuje skupino C-MAP za Azijo. Ne gledamo samo na indijsko kinematografijo, ampak tudi na vse druge oblike indijske umetnosti. Dayanita Singh, na primer, je trenutno na ogled v galeriji MoMA.

Torej so te skupine C-MAP prizadevanje za daljši vpogled v to, kaj se dela, kaj nas zanima in trende, ki se pojavljajo v različnih regijah po svetu. Zato je poskus, da si vzamemo čas in pustimo, da se naše razumevanje poglobi, ne pa diletantno prizadevanje za pridobivanje del na nekakšen divji način, kot to počnejo nekateri muzeji.

kako pogosto zalivati ​​sobne rastline

Ali menite, da bi bil z vstopom dobro kuriranih parnih storitev, kot je MUBI, bolj dostopen ne-mainstream kino?

Prikazujemo veliko filmov, ki niso tržni, kar pomeni, da ne bodo ustvarili dovolj dobička. Pogosto naredimo tedenski niz filmov, ki padajo skozi razpoke, a so čudoviti. Danes distributerji ne tvegajo, saj jim je zelo težko ostati na površini. Število distributerjev v New Yorku se zmanjšuje. Tudi število kritikov v New Yorku se zmanjšuje. Smo neprofitna ustanova. Torej se nam ni treba zanašati na blagajno. To pomeni, da lahko pokažemo, kar hočemo. To je zame kot kustosa neverjetno osvobajajoče. Očitno radi hišo spakiramo.

koliko različnih vrst ptic obstaja

Kar zadeva pretakanje, je zelo omejen izbor tistega, kar je na voljo tudi z rastjo prilagojenih, neodvisnih kinematografskih pretočnih platform, kot sta MUBI ali Criterion, ali bolj običajnih, kot sta Disney ali Netflix. Kljub vsemu je v ZDA še vedno na voljo zelo malo indijske kinematografije. Zato moramo zapolniti veliko vrzeli.

Kakšno je vaše življenje kot kustosinja?

Moje glamurozno življenje kustosa vključuje odgovarjanje na 19.000 e -poštnih sporočil, ki jih imam v nabiralniku. Vsi, tudi moja žena, mislijo, da ves dan delamo samo gledanje filmov. Imam odlično delo, vendar je v resnici veliko dela brušeno in detektivsko, pri iskanju najboljšega materiala za določene filme. Tragična realnost je, da je veliko filmov popolnoma izginilo. Tako veliko svojega časa porabim za iskanje najboljše možne razstavne kopije določenega filma, kar lahko traja mesece.

Kdo so indijski filmski ustvarjalci, ki ste jih odkrili med bivanjem v MoMA?

No, vsekakor sodobni filmski ustvarjalci. Njihova dela smo predstavili v dveh serijah, ki smo jih naredili - India Now in The New India. Za večino od njih takrat še nisem slišal, nekateri pa so dosegli uspeh. V MoMA sem prišel, ko sem bil star 22 let. Torej bi rekel, da je bilo veliko indijskih filmskih ustvarjalcev, ki so tukaj dobro znani, nekoč zame. Predstavili smo tudi filme Buddhadeba Dasgupte, Adoor Gopal Krishnan in Mani Kaul.

Bi lahko delili podrobnosti o prihajajoči oddaji, na kateri delate?

Delam na festivalu dokumentarcev, imenovanem Doc Fortnight, ki bo februarja. To je mednarodna selekcija ne-igranega filma. Trenutno sem globoko potopljen v gledanje dokumentarnih filmov. Pravkar sem gledal film iz Uzbekistana o ženskah, ki so v bistvu ugrabljene v svojih domovih in jih sožnji kot najstniki zasužnjijo. Nekateri od teh dokumentarcev so osupljivi in ​​ponujajo vpogled v kulture, ki so večini od nas tuje. Obiskal sem Film Bazaar, da bi si ogledal igrane filme. Prav tako si ogledujem igrane filme, ki bi jih morali razmisliti o novih režiserjih/novih filmih.