Pakistanska umetnica in pedagoginja Salima Hashmi o tem, kako lahko kulturna izmenjava pomaga ublažiti napetosti

Na svojem predavanju z naslovom Naya Lahore: sodobne umetniške prakse v Lahoreju v Indijskem mednarodnem centru v Delhiju je prejšnji teden umetnica in likovna pedagoginja Salima Hashmi delila te in številne druge anekdote v zvezi z umetnostjo, ki nastaja v Pakistanu.

Salima Hashmi v Delhiju (hitra fotografija: Akshay Burman)

Ko je bila leta 2008 v Art Dubai razstavljena taksidermična kamela v naravni velikosti, nameščena v ogromen kovček, je umetnica Huma Mulji upodabljala priseljenega delavca, ki gre v Dubaj po boljše življenje in domov pošilja denar in kovčke, polne dobrot. Emiratske oblasti so delo odstranile iz pakistanskega paviljona, saj so menile, da kritizira njihovo kulturo. Drugi pakistanski umetnik, Imran Qureshi, je zamahnil za svojo instalacijo na prostem z naslovom Dve ljubezni, ki je bila prikazana na Nuit Blanche 2014 v Parizu, kjer sta dve neskončni vzporedni črti na 145 metrih talne ploščice ležali obliti z rdečo barvo, da bi dali krvavo videz, na katerega je vplival grozljiv incident, ko je dva brata leta 2010 linčovala mafija v Pakistanu.

Na svojem predavanju z naslovom Naya Lahore: sodobne umetniške prakse v Lahoreju v Indijskem mednarodnem centru v Delhiju je prejšnji teden umetnica in likovna pedagoginja Salima Hashmi delila te in številne druge anekdote v zvezi z umetnostjo, ki nastaja v Pakistanu. Predstavitev nekaterih cvetočih vizualnih umetnosti Pakistana v Indiji je bistvenega pomena za ohranjanje poti ustvarjalnosti. Prav tako je za umetnike, študente in učitelje umetnosti zelo zanimivo videti, kakšne so okoliščine, ki ustvarjajo tako vznemirljiva in neustrašna dela. Na vprašanje Yashodhara Dalmia, umetnostnega zgodovinarja in moderatorja pogovora, zakaj Indija ne proizvaja tako odzivnih del, je Hashmi opozoril, da je morda kriv izobraževalni sistem. Navajajoč primere vodilnih pakistanskih umetnikov, priljubljenih v Indiji, od Khadima Alija do Rashida Rane in Abdullaha Qureshija, je Hashmi, ki je že več kot 30 let učitelj na Nacionalnem kolidžu za umetnost v Lahoreju, dejal: Za razliko od Indije znani strokovnjaki v Pakistanu tudi učiti. Torej obstaja veriga, v kateri se umetniki, ki so nastopali na mednarodni ravni, ne izolirajo v svojem ateljeju. Vrnejo se na akademijo in odprejo svoje delo na pregled. Po drugi strani pa študentom ponudijo svoje znanje in izkušnje. Študente učijo, da trg ne sme določati smeri njihove prakse in kako naj brez strahu dokumentirajo čas.

Hashmi je razlagal trenutno stanje kulturne izmenjave med Indijo in Pakistanom: Geografsko smo v isti regiji in za naše narode, ki so žal med najrevnejšimi na svetu, ni smiselno, da so v konfliktu. To nima nobenega ekonomskega smisla in zagotovo nima nobenega kulturnega smisla. Kulturna izmenjava zame je priznanje dejstva, da uživamo v isti glasbi, istih zgodbah, istih filmih in isti poeziji.

Hashmi se zdaj pripravlja na prihajajočo izdajo mednarodnega festivala Faiz, ki bo predvidoma potekal od 17. do 19. novembra. V Lahoreju bo avtor Pran Nevile razpravljal z znanim pakistanskim profesorjem in zgodovinarjem Tahirjem Kamranom.

Govorimo o zapuščini njenega očeta Faiza Ahmeda Faiza – naj bo to indijska umetnica Nalini Malani, ki je svojo pesem Lahu Ka Surag uporabila kot navdih za svoje prelomno delo V iskanju izginule krvi, ki je bilo predstavljeno na documenti 13 leta 2012, ali Qureshi z besedami And They

rdeče črno-bele rože

Še vedno poiščite sledi krvi kot naslov in navdih njegovega dela iz leta 2013 - Hashmi pravi, da je Faiz še naprej pomemben, tako na tej kot na drugi strani, za umetnike, filmske ustvarjalce in pevce. Domnevam, da ljudje, tako v Indiji kot Pakistanu, čutijo v njem človeka miru in zato je še danes pomemben.